Bio

(English below)

Carolina Cerezo Dávila (Málaga, Septiembre 1993). Completó sus estudios de grado elemental y grado medio en el Conservatorio Profesional de Música Manuel Carra de Málaga.

Posteriormente se marcha a estudiar al Conservatorio Superior de Música de Aragón (CSMA), donde obtuvo el grado superior en Composición (2011-2015) estudiando con José María Sánchez-Verdú, Juan José Eslava, Agustí Charles Soler y José Manuel López López; e igualmente el grado superior en Dirección (2012-2016) con el maestro Juan José Olives.

Actualmente forma parte del departamento de teoría del CSMA, enseñando Análisis musical a los estudiantes de grado. Además, mantiene su actividad como compositora colaborando con distintas agrupaciones y es parte del Colectivo E7.2 de Pamplona, que organiza desde hace 5 años el festival interdisciplinar de música After Cage.

Ha estudiado Máster en Humanidades: Arte, literatura y cultura contemporáneas en la Universitat Oberta de Catalunya (UOC), y actualmente está cursando su Doctorado en la Universidad de Barcelona (UB), como parte del grupo de investigación en Cine y otras disciplinas artísticas (GliCiArt).

En 2013 obtuvo una beca completa para formar parte de la Sesión de Composición ‘Voix Nouvelles’ en la Fundación Royaumont. Ha trabajado con la Orchestre Symphonic Ose! como parte de la Academia para jóvenes compositores del Festival Archipel, en Ginebra; con el Lucilin Ensemble de Luxemburgo; con Atlas Ensemble (2012, 2014) que le encargó una pieza en 2013 para el festival SonUTopías junto con Vertixe Sonora Ensemble; también con Neopercusión, los Neuevocalsolisten Stuttgart, Il Suono Giallo, Plural Ensemble, Namascae Lemanic Modern Ensemble…; e intérpretes como Pilar Fontalba, Dúo Sincronía, Marta Knörr, Andrés Gomis, Eloy Lurueña, Antonio Jiménez…

Destaca su residencia el pasado 2019 en EPOSLab (laboratorio de música y poesía) junto con la poeta Rosana Acquaroni, y su trabajo continuado con OCAZEnigma; para los que ha escrito varias obras de encargo en los últimos años, así como el diseño de un espectáculo completo “Bodegón (Still life)” que se estrenó el pasado mes de marzo.

Ha asistido a seminarios con compositores como Salvatore Sciarrino, Fabián Panisello, Polo Vallejo, Philippe Hurel, Alberto Posadas, Sofia Gubaidulina, Luis de Pablo, Mauricio Sotelo, Beat Furrer, Stefano Gervasoni y recibido clase de Brian Ferneyhough, Fabien Lévy, Oscar Biachi, Franck Bedrossian, Nicolas Tzortzis, Jöel Bons, Chaya Czernowin, Oliver Schneller, Martjin Padding, Simon Steen-Andersen, Philippe Manoury, Zygmunt Krauze o Yuval Shaked.

Como directora ha asistido a cursos y clases con los maestros George Pehlivahnian, Adrian McDonnell, Pierre-Michel Durand, Nacho de Paz, Miquel Rodrigo, Norbert Baxa o Achim Holub.


Carolina Cerezo Dávila (Málaga – Spain, September 1993). She completed studies of Music Theory (5 years) and Piano (10 years) in Málaga, Spain.

Then she got her Bachelor in Composition (2011-2015) at the Aragon Superior Conservatory of Music (CSMA) in Zaragoza, Spain, under the teaching of the composers José María Sánchez-Verdú, Juan José Eslava, Agustí Charles Soler and José Manuel López López; and also her Conducting Bachelor (2012-2016) in the same conservatory (CSMA), with professor Juan José Olives.

Currently she is part of the Theory Department at CSMA, teaching Music Analysis from XIXc. to New Music to Bachelor Students. She did a Master in Researching for the Arts in Catalonian Open University (UOC) and currently she is starting a PhD in Barcelona University (UB), as part of the researching group GliCiArt, comparing Cinema with other Artistic disciplines.

She is part of E7.2 collective, who organises After Cage Festival in Pamplona (Spain), a new music festival that searches only for non-traditional concert situations. During las festival she premiered her first theater piece, ‘Una concavidad de silencio’.

During 2019 she was composer in residence in EPOS Lab, a research space where poet and composer create a stage work ‘De la casa grande’, in this case for mezzosoprano, tenor sax and percussion. Another main project for 2019 was a piece for percussion duo commissioned by Neopercusión.

In March the 2nd, just before Covid19 quarantine she premiered an interdisciplinary show created for the ensemble OCAZEnigma, in Saragosse, with the premiere of her piece ‘Bodegón (Still life)’

She has has assisted to seminars with Salvatore Sciarrino, Fabián Panisello, Polo Vallejo, Philippe Hurel, Alberto Posadas, Sofia Gubaidulina, Luis de Pablo, Mauricio Sotelo, Beat Furrer, Stefano Gervasoni and she received lessons from Brian Ferneyhough, Fabien Lévy, Oscar Biachi, Franck Bedrossian, Nicolas Tzortzis, Jöel Bons, Chaya Czernowin, Oliver Schneller, Martjin Padding, Simon Steen-Andersen, Philippe Manoury, Zygmunt Krauze or Yuval Shaked.

As a conductor she has attended courses with maestros George Pehlivahnian, Nacho de Paz, Adrian McDonnell, Norbert Baxa or Achim Holub.

In 2013 she was awarded with a full scholarship for taking part in the Composition session ‘Voix Nouvelles’ in Royaumont Foundation, France, with Bryan Ferneyhoug, Fabién Levy and Oscar Bianchi. She has worked with Orchestre Symphonic Ose! in Geneva’s Archipel Festival as part of Archipel Academy for young composers; with Lucilin Ensemble and composers Isabel Mundry and Marcel Reuter in Luxembourg Composition Academy; with Atlas Ensemble (2012, 2014) that commisioned her a piece in 2013; with Vertixe Sonora Ensemble; Pilar Fontalba, Duo Sincronía; OCAZ Enigma; Plural Ensemble, etc.

During summer 2018 she took part in two important workshops: Ticino Musica with Neue Vocalsolisten (Lugano) and Il Suono Academy with Ensemble Il Suono Giallo (Città di Castello).